CCF en Español es unidad, creatividad y mucho amor por nuestras comunidades bilingües. Esperamos seguir cultivando la participación de las comunidades bilingües e hispanohablantes a través de los principios de CCF. Este bloque de sesiones fue un testimonio de cómo los principios de CCF conectan profundamente a través del idioma y la cultura.

Este año, la Reunión Familiar de CCF (recaudación de fondos centrada en la comunidad por sus siglas en ingles) incluyó un bloque de sesiones presentadas completamente en español, y estamos muy agradecidos por la respuesta de los participantes que se unieron a nuestras sesiones en español! Nuestra esperanza era que CCF pudiera comenzar a sembrar semillas hacia la integración de incluyir el español en nuestro contenido y que nuestra familia hispanohablante pudiera ser vista, escuchada y celebrada en este trabajo. Un agradecimiento especial a nuestras tres presentadoras y presentador que hicieron esto realidad.

Un agradecimiento especial a los tres presentadores quienes dieron vida a ese bloque de sesiones: 

Jenny: CCF Principles in a Latin American context

Jenny Brandt abrió la sesión compartiendo de manera poderosa cómo se ve CCF en español de forma real y concreta. Los Principios de CCF se compartieron a través de ejemplos de cómo estos principios se ven realmente en la práctica dentro de comunidades hispanohablantes, como las sociedades mutualistas y la teología de la liberación. Jenny compartió un ecosistema de CCF cálido y receptivo que atravesó tierras, culturas e diversidades. Nos reimios, nos unimos, y si tuviera una palabra para expresar CCF en Español seria que se sintió como “casa”.

Abrí la presentación con un reconocimiento a las mujeres que son y han sido parte de la fundación de CCF: las miembras del Consejo Global Erika Murica y Martha Lidia Oxy Chuy, y las actuales miembras del Consejo de Norteamérica, Shantel Suárez Ávila y Naya Díaz. Luego intenté traer ejemplos de conceptos latinoamericanos que hoy son CCF en la práctica, como: las sociedades mutualistas, donde los migrantes envían dinero de regreso a sus comunidades de origen para proyectos y necesidades comunitarias; el concepto de Buen Vivir, del pueblo indígena Kichwa, que dice que el bienestar de una comunidad proviene de la armonía con la naturaleza; y la conocida Teología de la Liberación de los sacerdotes latinoamericanos; así como el concepto de padrinos y madrinas, quienes siempre se aseguran de que haya suficiente comida, música y bebida en cada quinceañera, boda o bautizo, entre otros. 

Naya: Plurality without Neutrality

Naya Díaz nos llevó al corazón de su trabajo con el proyecto Mythic Plurality a través de su sesión, Pluralidad sin Neutralidad. Exploró los principios de CCF a través de la perspectiva  de los mundos pos-heroicos, invitándonos a imaginar un espacio filantrópico que se hace posible cuando dejamos de esperar una narrativa de un único salvador que nos lleve hacia adelante.

Nos presentó el Picaro (Trickster) como guía para navegar mundos nuevos, plurales e inexplorados. A veces eso significa canalizar la energía del Picaro para partear nuevas posibilidades; otras veces, significa tener cuidados paliativos (hospicing) a prácticas obsoletas y que hacen daño dentro del espacio filantrópico. A veces significa navegar caminos que no son lineales y desplazar del centro el viaje heroico y monomítico. 

El Picaro encuentra aperturas creativas, tiene el valor de nombrar lo que otros no se atreven a decir, y se mueve con imaginación en las grietas entre mundos.

Cerró su sesión con un clip de la película Selena, mostrando una escena que muchas y muchos de nosotros reconocimos y con la que nos sentimos identificados en nuestras propias vidas. A Selena le decían que no era lo suficientemente mexicana para algunos ni lo suficientemente estadounidense para otros, y pasó su vida siendo obligada a elegir. Pero ella nunca realmente lo hizo. Selena abrazó la música, la comida y su ser completo. Amó ambas culturas y nos mostró cómo abrazar incluso las partes de nosotros mismos que la sociedad nos dijo que ocultáramos.

En muchos sentidos, Selena fue la Picara que Naya nos platico anteriormente en la sesión. Ella rechazó la narrativa que dice que debes elegir una identidad, y la acompañamos  en ese lugar fronterizo, haciendo de ese espacio su hogar. Nombró lo que otros no le permitían ser, parteó un nuevo tipo de pertenencia cultural simplemente viviendo plenamente como ella misma, y acompañó el cierre de la vieja narrativa de “elegir un lado”. Selena mostro que nunca fue realmente necesario elegir. Fue un recordatorio de que existir entre mundos es donde ocurre la magia, y que a veces encontramos nuestro camino viviendo en ese espacio de la grieta. Fue inspirador ver cómo navegó entre distintos pero mundos familiares, en un mundo que quiere que eliges solo uno. 

Carlos: La rebeldía es parte de nuestra cultura: los sectores de arte y cultura son el corazón de nuestro movimiento

Carlos, un travieso profesional, compartió con nosotros ejemplos de arte, cultura e historia de comunidades latines en Estados Unidos y más allá. Esta es una pequeña muestra de lo que compartió.

An oil painting depicting people in handcuffs overlaid with headshots of people overlaid with people in regalia

John Valadez (n. 1951)
Savages and Glitter
(1986)

Carlos habló sobre el Museo Nacional de Arte Mexicano, ubicado en su vecindario de Pilsen, un barrio predominantemente mexicano y méxico-americano de Chicago. Lo presentó como una declaración de lo importante que es tener una organización cultural en una ciudad. Al igual, esta pintura también es un recordatorio de que antes del trato cruel y la retórica de esta administración hacia los inmigrantes, ya nos veían como salvajes y criminales. Incluso, sin importar el impacto positivo que hemos tenido en los países a los que emigramos.

A screenprint parodying a Sun Maid Raisin box. The woman on the box is replaced with a skeleton. Text says Sun Mad Raisins. Unnaturally grown with insecticides, miticides, herbicides, fungicides.

Ester Hernández (n. 1944),
Sun Mad
(1989)

Esta obra es una demostración de que las características explotadoras del capitalismo están matando a los trabajadores, quienes usualmente son inmigrantes y personas de la mayoría global. Al igual también son aquellas personas que por causas sistemáticas están desesperadas y dispuestas a obtener algún ingreso financiero por multitudes de razones.

A slide from Carlos's presentation with photos of Memo Reyri, Lolita Banana v Valentina, and Walter Mercado.

Carlos compartió después que su forma de arte favorita es el drag, que es la actuación del género. Esto se demuestra bellamente a través de artistas drag como Lolita Banana y Valentina, quienes son juezas en RuPaul’s Drag Race México. Y también a través de reyes y reinas biológice como Memo Reyri, un artista drag mexicano que compitió en la competencia drag de México, La Más Draga, quien es un hombre y un drag king, ejemplificando que el género puede ser, y es, performativo. Otro ejemplo favorito sería Walter Mercado, quien fue conocido como una persona que desarrolló el género a través de sus vestuarios y expresiones. Todos estxs se rebelan contra la noción de que el género es binario y muestran el espectro de género a través de la mirada latine. 

Además, compartió el video del show de medio tiempo del Super Bowl de Bad Bunny, en el que Bad Bunny tomó el escenario y replanteó a “América”, no como un solo país, sino como todos los países dentro de los continentes americanos. Que la identidad de “americano” no debería estar reservada únicamente para Estados Unidos, sino que debería ser una etiqueta de identidad para toda la gente de Norte, Centro y Sudamérica. Así como el show de medio tiempo de Bad Bunny lo demuestra, el arte quizás no sea necesariamente universal, pero puede disfrutarse y apreciarse de manera universal. 

Compartió que el arte es, y siempre ha sido, sociopolítico, y que todos podemos ser parte del arte y la cultura; que la liberación se logra con amor, alegría e imaginación. Que el sector de arte y cultura no está dedicado solo a tener soluciones hacia los problemas del presente, sino que es responsable de permitirnos a todos imaginar y luchar por un mundo mejor. También de poner un espejo frente al presente cuando no está haciendo lo suficiente por todos. 

¿Qué sigue?

CCF en Español es unidad, creatividad y mucho amor por nuestras comunidades bilingües. Esperamos seguir cultivando la participación de las comunidades bilingües e hispanohablantes a través de los principios de CCF. Este bloque de sesiones fue un testimonio de cómo los principios de CCF conectan profundamente a través del idioma y la cultura. Y que nos nutren cuando se les permite florecer en los idiomas que a algunas y algunos de nosotros nos criaron y que siguen siendo parte del corazón de nuestro trabajo de organización comunitaria.

Estamos muy agradecidos con Jenny, Naya y Carlos por su generosidad, su sabiduría y su disposición a liderar. Y estamos agradecidos con cada participante que trajo su ser completo a las sesiones.

Esta fue la primera vez y no será la última.


Discover more from CCF

Subscribe to get the latest posts sent to your email.